Hui Buh - 2. in neuen Abenteuern
Diesmal trifft es Hui Buh an einem ganz empfindlichen Punkt. Während König Julius und seine Gemahlin nicht im Schloss sind, wird Burgeck kurzerhand modernisiert. Bauarbeiter rücken an, Mauern werden versetzt, Kamine zugeschüttet und das alte Gemäuer Stück für Stück verändert. Für Hui Buh ist das eine Katastrophe, denn genau diese zugigen Gänge, dunklen Verliese und geheimnisvollen Ecken sind es, die sein Spukleben überhaupt erst möglich machen. Ohne sie verliert er seine ganze Existenzgrundlage. Entsprechend wütend beschließt er, sich zu wehren, schlüpft in die Rolle eines „Ritters ohne Furcht und Tadel“ und versucht, die Bauarbeiten zu stoppen. Doch statt eines großen Triumphs stolpert er zunächst von einer missglückten Aktion in die nächste, fällt in Baugruben, gerät in Maschinen und muss feststellen, dass die moderne Welt für ein altes Gespenst ihre ganz eigenen Tücken bereithält. Erst nach und nach gelingt es ihm, wieder Kontrolle zu gewinnen und seine Position im Schloss zu behaupten.
Schon beim Einstieg merkt man, dass diese Folge einen anderen Ton anschlägt als ihr Vorgänger. Es ist zwar immer noch die vertraute Welt von Schloss Burgeck, aber sie wirkt plötzlich weniger gemütlich und deutlich unruhiger. Allein die Idee, dass dieses alte, knarrende Spukschloss modernisiert wird, erzeugt sofort ein Gefühl von Verlust. Für mich liegt genau darin der Reiz dieser Folge, weil sie nicht nur ein weiteres Abenteuer erzählt, sondern Hui Buh seine vertraute Umgebung infrage gestellt wird.
Die Geschichte ist klarer strukturiert als in der ersten Folge und konzentriert sich stärker auf einen zentralen Konflikt. Alles dreht sich um die Veränderung des Schlosses und Hui Buhs verzweifelten Versuch, diesen Wandel aufzuhalten. Dadurch wirkt die Folge geschlossener und gleichzeitig auch etwas ernster. Der Humor ist zwar weiterhin präsent, entsteht aber oft aus Situationen, in denen Hui Buh scheitert oder mit der modernen Technik überfordert ist. Gerade diese Momente geben der Folge eine leicht tragische Note, weil man merkt, wie sehr er an seiner alten Welt hängt. Die Figur wirkt hier verletzlicher, weniger verspielt als noch zuvor. Gleichzeitig sorgt genau das dafür, dass man stärker mit ihm mitgeht. Die einzelnen Szenen greifen logisch ineinander und bauen aufeinander auf, sodass ein klarer Spannungsbogen entsteht, der bis zum Ende trägt.
Auch hier bleibt die Besetzung insgesamt stimmig, wobei sich im Detail Unterschiede bemerkbar machen. Hans Paetsch führt wieder zuverlässig durch die Geschichte und gibt ihr die gewohnte Ruhe. Bei Hui Buh selbst fällt auf, dass die Darstellung zurückhaltender wirkt, weniger überdreht als man es sonst kennt. Das verändert die Wirkung der Figur spürbar und passt gleichzeitig gut zur etwas ernsteren Grundstimmung der Folge. Michael Weckler als König Julius bringt eine andere Nuance in die Figur, während Helmo Kindermann als Kastellan eine eigene, markante Note setzt. Die Nebenrollen sind solide besetzt und erfüllen ihren Zweck, ohne sich zu sehr in den Vordergrund zu drängen.
Die Geräuschkulisse ist diesmal deutlich von den Bauarbeiten geprägt. Hämmern, Rattern und das ständige Arbeiten im Hintergrund schaffen eine ganz eigene Atmosphäre, die sich klar von der ersten Folge unterscheidet. Diese akustische Unruhe unterstützt das Thema der Veränderung sehr gut. Gleichzeitig bleibt die Produktion übersichtlich und verliert sich nicht in Effekten. Die Musik hält sich eher im Hintergrund, sorgt aber weiterhin für die passende Stimmung und verbindet die Szenen miteinander.
Das Cover greift die Stimmung der Folge sehr schön auf. Die Darstellung von Hui Buh in einer eher unheimlichen, fast schon skelettartigen Form, eingebettet in eine Szene mit Schloss und Figuren, vermittelt genau diesen Mix aus Humor und leichtem Grusel. Es wirkt etwas düsterer als das erste und passt damit gut zur veränderten Tonlage der Geschichte.
Für mich ist diese zweite Folge eine spürbare Weiterentwicklung. Sie verlässt den rein episodischen Aufbau und konzentriert sich stärker auf eine zusammenhängende Geschichte. Gleichzeitig bringt sie eine neue, leicht melancholische Note ins Spiel, weil Hui Buh mit dem Verlust seiner vertrauten Umgebung konfrontiert wird. Nicht alles wirkt so verspielt wie zuvor, manches erscheint sogar etwas gebremst, aber genau das macht den besonderen Reiz aus. Es ist ein Hörspiel, das zeigt, dass die Serie mehr kann als nur leichte Unterhaltung, und das mir gerade deshalb im Gedächtnis bleibt.